...possiamo notare in altre sue opere la forte influenza inconscia di un Van Goghe e di Klimt, il paesaggio e la Natura sono i temi frequenti della sua tavolozza di colori accesi, oltre al tema radicato all'esistenza e la ricerca filosofica del suo archetipo solare dell'io-innocente interiore con il conseguente cambiamento di linguaggio e stile, nonchè il messaggio interpretativo del suo pensare-pittura pura e spontanea; il colore il simbolo, il contrasto tonale, la forte carica emotiva espressiva ci offrono un quadro esaustico completo di questo artista, analista dell'anima, con le sue problematiche, il godimento dipendente dal soggetto scelto nel tema: è il sapere che siamo; e così al di là del muro cromatico, la consapevolezza di un'arte più cosciente grazie alle forme colore e alla medesima vibrazione-colore, che viaggiano nella sua mente, all'unisono, dando nutrimento e appagamento a ciò che lei chiede con avidità, con la ricerca, sperimentazione e ricerca su nuove prospettive di spazio e di volume. Di un sintetismo formale assolutamente originale e innovativo, di accorta intuizione, unica e inconfondibile, che tratta in modo personale la materia pittorica, al fine di ottenere dei contorni, nelle figurazioni, nettamente marcati, definiti, metafore di ricordi, quanto suggestive circoscrizioni della pennellata cromatica post-impressionista. (Alfredo Pasolino, critico Internazionale e storico dell'arte).
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